Režissöörid 'Kui midagi juhtub, ma armastan sind' uurivad kogu maailmas kõlava animeeritud lühikesega pildistamise kooli emotsionaalseid tagajärgi

If Anything Happens I Love You Directors Examine Emotional Aftermath School Shooting With Animated Short That Resonates World Over



Filmi 'Kui midagi juhtub, ma armastan sind' režissöörid Michael Govier ja Will McCormack Netflix

Mitte iga päev ei kajastu lühifilm kogu maailmas ja suudab emotsionaalselt suhelda igas vanuses ja eri taustaga inimestega. Aga juhul Kui midagi juhtub, siis ma armastan sind , režissööride Will McCormacki ja Michael Govieri käest, just see juhtus.





Executive on produtsent Laura Dern ja visuaalselt juhib tulevikku tulija Youngran Nho, dünaamilise duo esimesed animeeritud lühikeskused vanematele, kes võitlevad tütre surmaga võitlemisel pärast koolitulistamist.

Meditatsioon leina ja mälu kohta, mis räägib võimsalt relvavägivalla traagilisest levikust tänapäeval, sõnagi ütlemata, tungis silmatorkav, minimalistlik lühike esimesena Netflixi kõige vaadatumate saadete top 10 nimekirja. Pärast novembrikuist vabastamist levitati seda kiiresti kümneid miljoneid kordi suhtlusvõrgustikus TikTok, luues lugematuid reaktsioonivideoid ja sisukat sotsiaalset vestlust, ümbritsedes ühiskondlikku teemat, mis tõeliselt närvi lõi.

Allpool mõtisklevad McCormack ja Govier lühikese aja inspiratsiooni üle, selle sürreaalse debüüdi taga ja see, mida see kogutud tähelepanu tase meile tänapäeva maailmast räägib.



TÄHTAEG: Kuidas te koos töötama tulite Kui midagi juhtub ? Ja mis inspireeris teid seda tegema?

Netflix

WILL MCCORMACK : Kohtusime orus näitlemisklassi juures ja saime kohe sõpradeks. Oleme mõlemad kirjanikud, nii et jõuaksime kokku Griffithi pargis. Saime Trailsist [Cafe] avokaadovõileibu ja rääkisime, millega tegeleme, ning mõlemad olid huvitatud leinast kirjutamisest ja maadlusest, mis meie endi elus mõningate kaotustega maadles.



Filmi esialgne tuum [oli], Michaelil oli see ilus visualiseerimine nendest varjudest, mis esindaksid neid anumaid, kuhu inimesed ei pääsenud, kuna nad olid liiga agoonias. Mõtlesin, et vau. See on tõesti võimas ja võtsime selle sealt. Töötasime välja stsenaariumi ja see võttis aasta, kuid leidsime uskumatu animatsioonirežissööri Youngran Nho, kes on geenius. Armusime temasse absoluutselt ja sellesse, kuidas ta suutis teost visualiseerida, kuid see sai alguse tegelikult sellest, et kaks kirjanikku kohtusid ja rääkisid millestki, mida tahtsime oma elus kaevandada.

TÄHTAEG: Kuidas sattusite kooli tulistamisele ja selle tagajärgedele kui loo konkreetsele raamistikule?

MICHAEL GOVIER : Ma arvan, et põhjus, miks me selleni jõudsime, on see, et me mõlemad kasvasime üles maailmas, kus kõige dramaatilisem asi, mis teil koolis oli, oli tulekahjuõppus - või võib-olla kutsus mõni pommiähvardus, kuid kunagi polnud . Kuid nüüd on need ohud muutunud nii tõsiseks ja reaalseks ning sellises imelises õppimis- ja kaitsekohas on meil lihtsalt mõeldamatu mõelda, et see on reaalsus, et lapsed peavad läbima aktiivse laskurikoolituse ja need muud tüüpi treeninguid, mida me kunagi ei kogenud. Niisiis, see näitas lihtsalt leina, mis endiselt kogukonnas püsib, ehkki uudiste tsükkel on nad jätnud, ja kuidas see lein välja näeb.

TÄHTAEG: Ettevalmistuses pidasite nõu mittetulundusühinguga Everytown for Gun Safety, kohtudes ka nendega, kelle elu on relvavägivald mõjutanud. Kuidas need aitasid teie filmi kujundada?

GOVIER : Me kirjutasime stsenaariumi ja tõime selle seejärel [Everytownisse], kuna olime materjali suhtes tundlikud ja tahtsime nende panust saada.

Netflix

MCCORMACK : Oleme mõlemad suurepärased nende töö austajad, kuid lisaks tahtsime jutuvestjatena olla selle materjali suhtes väga skrupuloossed. Tahtsime olla leinaprotsessi suhtes autentsed, nii et nad olid meile kui jutuvestjatele tohutud liitlased.

Seejärel kohtusime paljude vanematega, kes on vägivallatsemise tõttu lapsed kaotanud, ja korgiplaadi otsa oli kinnitatud [leitud vanasõna], mis tähendab, et kui teie vanemad surevad, matate nad maasse. Kuid kui teie laps sureb, matate ta oma südamesse. Ja see oli miski, mis sarnanes Põhjatähega. Tahtsime tõesti osata seda lugu rääkida, avaldada austust neile vanematele, kes on lapsed kaotanud, ja [lasta neil] teada, et nende lood on olulised ja nende elu on tähtis. Ja kuigi uudistetsükkel on kiire ja sellega on kultuuris teatud määral normaliseerunud, pole see normaalne. Üks laps, kes sureb ühes koolis, on liiga palju, nii et me mõtlesime väga põhjalikult, kuidas me sellele loole lähenesime - kuna see on tundlik ja tundlik materjal - ning animatsioon tundus seda tüüpi lugude jaoks ideaalne võimalus.

TÄHTAEG: Kui pöördusite Youngrani poole projekti osas, oli ta just lõpetanud CalArtsi. Kuidas sa temaga ühendust võtsid?

GOVIER : Võtsime ühendust CalArtsi professori Maija Burnettiga ja pidasime imelisi vestlusi. Me ütlesime: see on asi, mida me ehitame. Kas teil on inimesi, keda soovitada? Ja ta soovitas teda. Meil oli imeline kohtumine ja Youngran luges stsenaariumi ja läks, oh issand. See tuletab mulle meelde Isa ja tütar , mis on üks [meie] lemmik lühifilme. Niisiis, me lihtsalt klõpsasime ja sealt edasi olime kõik samal lehel. See oli lihtsalt imeline kunstnike kohtumine ja kõik tõstsid kõigi teiste mängu.

TÄHTAEG: Kuidas mõtlesite filmi visuaalset stiili? Minu arusaamise põhjal kasutasite paberil akvarelle, et luua midagi, mis tundus toores ja lõpetamata.

MCCORMACK : Meil ​​oli kardinaalne reegel, et enamasti eemaldame kõik, mis ei pidanud kaadris olema, sest me otsisime täielikku parsimooniat ja nõtkust jutustamisstiilis. Tahtsime tabada meeleheidet ja leina üksindust, nii et otsisime midagi tõeliselt viljatut. Siis rääkisime nii palju värvist.

Netflix

GOVIER : Pärast seda, kui veetsime aasta stsenaariumi nende 12 lehekülje jaoks, veetsime tõenäoliselt järgmise aja suurema osa värvist ja voolavusest ning sellest, mida värv tähendab, ja värvi esitusviisist ning kuidas see toimub ühevärvilistest, väga summutatud värvidest alguses peaaegu must-valge välimuseni. [See] on summutatud ja siis on see maalähedane ning seejärel läheb see värvipritsmeteks. Ja isegi siis, kui tütrega mällu satute, filtreeritakse see ikkagi läbi tänapäeva leina läätse. Seega, sellepärast, kui raami vaadata, pole servad täielikud. Seda pole värviga täielikult pestud. Ikka vestluse praeguse objekti kaudu, mida [vanemad] magamistoas peavad. Siis näete lõpuks, kuidas värv ja soojus hakkavad tagasi tulema, kui see näitab vanemate armastuse, lootuse ja ühtekuuluvuse esindatust. Ja see ei lahendanud midagi, kuid see lihtsalt näitab, et nad on endiselt kohal ja kui julge on jätkata.

MCCORMACK : Stiilne nõtkus mõjus ka minu meelest, kui lähete nende ühise aja mällu, sest olulised asjad on välja kaevatud ja ma arvan, et nii mälu töötab. Kui meenutate aastaid tagasi juhtunut, siis ei mäleta, mis toas oli, kuid mäletate hetke vaimu ja enesetunnet. Niisiis, ma arvan, et lihtsalt objektiivi täpselt sellele panemine, tehes selle väiksemaks ja lihtsamaks, suutis visuaalselt muuta loo täielikumaks.

TÄHTAEG: Kuidas lühikese torujuhe välja nägi?

GOVIER : Torujuhe oli huvitav, kuna meil pole ressursse, mis on paljudel suurtel animatsioonistuudiotel. Seetõttu pidime stsenaariumile nii kaua kulutama. Me pidime selle destilleerima, sest meil polnud luksust seda uurida süžeeskeemides või isegi animafilmis. Meil ei olnud sellist luksust nagu: Olgu, animeerime selle jaotise kolm korda ja vaatame, mis töötab. Nii et see oli väga huvitav väljakutse ja ma arvan, et see tegi meist paremad kirjutajad, sest see sundis meid tõesti selle loo juurde jõudma.

Mis puutub protsessi, siis on see selline, et see on ema-ja-pop-pood. See loodi minu söögilaua, Willi söögilaua ja Maryann Gargeri, meie tootja söögilaua peale. See oli meie kolm ja kui Maryann ühines, oli see teine ​​suur õnnistus. Ta uskus meisse, toetas meid ja aitas meil seda imelist gruppi üles ehitada. Kuid meeskonnas oli ainult kolm animaatorit - need kolm imelist naist, kõik CalArtsi õpilased. See ei saa olla rohkem indie.

TÄHTAEG: Kas ma tean, et aitasite kaasa stsenaariumi loomisele Mänguasja lugu 4 , kuid see oli teie jaoks kui režissööridele esimene animafilm. Kas selle võtmisel oli õppimiskõver?

Netflix

MCCORMACK : Oma kogemuste põhjal kirjutan nüüd mõned suured filmid. Andsin ühe ühe lihtsalt Disney kätte ja sellest on valus lahti lasta, sest kirjanikuna olen selle üle mõelnud kaks aastat. Kuna ma selle kirjutasin, arvan, et tean, kuhu kaamera läheb ja kuidas ma tahan, et see välja näeks.

Ja mul on selle töö üle hea meel; Mulle meeldib olla stsenarist. [Aga] see on midagi, mis päriselt tuli meie kubemetest. Niisiis, kui jõudis kätte aeg seda lavastada, siis mitte nii, et me oleksime liiga enesekindlad, kuid arvan, et tundsime, et oleme õiged inimesed filmi lavastama. Kuna olime selle loonud, oli meie jaoks otseliin jutustamiseks.

kust saab Internetis valimistulemusi vaadata

Olen saanud töötada Pixaris ja töötada koos süžeeskunstnikega, rääkida stseenidest ja näha nende kujutatut minu kirjutatust. Nii et mulle meeldib see edasi-tagasi ja mul on kunstnikega seda juttu olnud juba varem. Kuid tegelikult pole minu animatsioonimeeskonna lavastamine ja rääkimine minu jaoks näitlejatega rääkimisega sarnane. Püüate tegelikult lihtsalt millegi keskpunkti jõuda, olles animatsiooninohik ja animeeritud lühifilmide kinnisideeks vaatasime selle filmi ettevalmistamiseks sadu. Nii et ma tõesti tundsin, et saame seda teha.

Ja Michaeli nii hea partner. Ma arvan, et visuaalselt tõi ta minus asjad esile ja andis enesekindlust lavastada. Nii et see oli lihtsalt tõeliselt suurepärane partnerlus.

TÄHTAEG: Kui midagi juhtub on popkultuuris registreerunud viisil, mida vähesed lühikesed püksid kunagi teevad. Mis tunne oli seda reageerimist teie tööle tunnistada? Ja mida sa arvad, mida see kihlus maailma kohta sel ajahetkel ütleb?

GOVIER : See on hull.

MCCORMACK : Jah. Mul on sõpru Brasiiliast ja Itaaliast, kes saadavad mulle ekraanipilte. Olen keskealine, nii et mul pole isegi telefonis TikToki. Aga õetütar saatis mulle järgmisel päeval pärast filmi ilmumist sõnumi ja ütles: Onu Will, su filmi trend on TikTokis. Niisiis, laadisin selle alla ja seal olid need videod igas vanuses inimestest, kuid paljud lapsed kogu maailmast näitasid ennast enne filmi, selle ajal ja pärast nutt. Nii et vaatate, kuidas inimesed teie filmi reaalajas vaatavad, ja ma mõtlesin, et kas see on kunagi juhtunud?

Netflix

See oli nii sürreaalne ja nii liigutav, sest ma arvan, et kõik on kuude kaupa oma tubades olnud ja nad otsivad seda emotsionaalset vabastust. Veelgi enam, ma arvan, et lapsi lastakse koolides pidevalt maha ja keegi ei tee midagi. Ma arvan, et see oli laste ütlus: Oh, see on meie lugu ja keegi ei peata seda. Me vajame seda. Niisiis, see oli tõesti liigutav, katartiline asi, mida kogeda.

GOVIER : Siis pöörduvad inimesed, kirjutavad meile isiklikke märkmeid ja kirju ning asju erinevatel sotsiaalmeedia platvormidel, öeldes: Tänan teid selle filmi tegemise eest. Tunneme end nähtuna. Nad jagavad oma lugusid ja see annab neile selle kollektiivse leina hetke ja võimaldab neil kurvastada. Ma mõtlen, et inimesed tahavad neid emotsioone välja meelitada ja see film üritab sulle lihtsalt ruumi [seda teha], kui soovite.

MCCORMACK : Ma arvan, et kõigest muust tundus see nagu rõhutatav deklaratsioon, mida inimesed tahavad tunda, ja et inimesed on avatud 12-minutilisele filmile. See ei pea olema 120 minutit. Teil võib olla sama või parem kogemus kaheteistkümnes ja see tundus tõesti lühifilmide võiduna.

TÄHTAEG: Milliseid ressursse soovitaksite praegu leinavatele või relvavägivalla teadvustamiseks?

GOVIER : Everytown ja siis Meie Maja leinakeskus. [Need on] suurepärane ressurss, eriti kui teil on mingisugust leina ja me oleme nendega ka koostööd teinud, lihtsalt selleks, et inimestel oleks ressursse parima toetuse saamiseks.

TÄHTAEG: Mis annab teile lootust, et Ameerika suudab edukalt võidelda ohjeldamatute probleemidega, nagu relvavägivald? Ilmselgelt pole meil rahvana seda pikka aega õnnestunud.

GOVIER : Ma arvan, et need lapsed annavad mulle lootust. Need lapsed, kes on nii palju reageerinud, see on järgmine põlvkond, mis aitab muutusi juhtida, ja nad annavad mulle tohutult lootust.

MCCORMACK : Ma nõustun. Ma arvan, et kui maailm muutub - ja ma arvan, et see muutub - kliima ja relvadega, toimub see läbi laste. Lapsed hakkavad muutust tegema. Ma arvan, et inimesed alahindavad neid ja ma ei loeks neid välja.

TÄHTAEG: Mis on teie mõlema jaoks järgmine? Kas teil on plaanis uuesti lavastajateks saada?

GOVIER : Töötame praegu välja animeeritud funktsiooni. Will ja mina läheme uuesti lavastama ning oleme bändi taas kokku saamise üle väga põnevil.

MCCORMACK : Jah. Meil on hea meel teha funktsioon täpselt sama meeskonnaga. See oli lihtsalt selline lummatud filmitegemise kogemus ja neid on raske kätte saada. Niisiis, tahame proovida seda uuesti teha.